〔記者凌美雪／台北報導〕俄羅斯作曲家穆索斯基的鋼琴曲《展覽會之畫》，如果以《圖畫展覽會》名稱更容易理解，全曲以「漫步」貫穿，有活潑熱鬧的〈雛雞之舞〉、雄偉壯麗的〈基輔城門〉等，猶如帶人參觀了一場博覽會，後來善於配器的法國作曲家拉威爾將樂曲改成樂團版本，相當受歡迎，被視為古典音樂的入門曲目。但是，作曲家究竟是如何將看的展覽變成聽的音樂呢？即將登場的衛武營國際音樂節，將以「展覽會之What？」為主題，為「音畫」揭秘。
衛武營國際音樂節將於4月8日至17日舉行，藝術總監簡文彬今（3/31）率策畫團隊與部分參與音樂家北上宣傳，簡文彬表示，「當今的音樂面貌並非橫空出世，而是經由過去幾百年的累積演變至今，如同沒有巴赫，就不會有海頓、貝多芬的出現，音樂發展如同潮流，慢慢地沖刷出姿態萬千的音樂類型。希望藉由今年開始的國際音樂節，讓觀眾不只認識現今作曲家的創作，同時也可聆聽過往的『當代』作品，同時發揚連結的精神，即便目前仍在疫情籠罩下，竭盡所能以音樂與世界對話。」
其中，將於4月15日登場的《音樂揭秘：展覽會之What？》，是美國芝加哥交響樂團（CSO）著名的「音樂揭秘」（Beyond the Score®）系列。《展覽會之畫》極簡與極繁的聲響設計，惟妙惟肖傳達出原畫氣韻。而透過CSO製作的節目，人們將聽見人聲旁白與樂團娓娓道出作曲家的創作初衷、拉威爾如何將鋼琴譜「交響化」，再次領略「音畫」的魅力。
音樂會由衛武營和高雄春天藝術節合作，指揮楊智欽帶領高雄市交響樂團，搭配鋼琴家廖培鈞、演員許逸聖、說書人藍貝芝，透過戲劇、投影、燈光等多媒體結合現場演出，演繹全世界所有交響樂團必演曲目之一的拉威爾作品《展覽會之畫》，帶領觀眾深入樂譜細節與作曲家的內在世界。