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進入【自由副刊】閱讀台語詩人林沉默-新寫實主義的驚雷
◎王金選 圖◎吳孟芸
1930年代，台灣有個痲瘋村，上千、上百位罹患癩病，亦即所謂「漢生病」者，長期以來就被統治階級歧視，像犯人般的，集體禁錮在台北縣新莊郊區的丹鳳山丘的「樂生療養院」，由醫療管理員監視行動，彷彿現代集中營。外界為提防痲瘋「感染」，處處設限。他們生活沒有自由，在暗無天日的醫療小監獄中，連購買生活所需，必須由一個圍牆邊的小洞，將硬幣投入牆外消毒水桶中「淨化」，才能向商人們交易，其被台灣社會之邊緣化，可見一班。
就這樣，春去秋來、過了六、七十個寒暑，樂生成了老人們命運共同體的避風港，病友們在患難中互相扶持，詎料，標榜弱勢人權出頭天的地方政府，為了捷運站的機房動工，已有七十五年歷史的台灣唯一公共醫療建築──樂生療養院卻面臨怪手剷平。
三百多位病患在歷經集中營隔離、汙名化後，仍無法終老於此，被迫挺身保衛家園。
「我們要的是這裡的一草一木、一景一物，我們捨不得這棵老茄苳，還有仲夏傍晚的蟬聲……」「我們要的是病舍盡頭那顆熟悉、每天起起落落的日頭！」「對！我們不要高樓大廈、我們不要冷冰冰的現代醫療大樓！」林沉默曾在新莊擔任過磨刀工人，與樂生病院有深厚地緣關係，在知悉消息之後，默默地探訪了這個即將被政治遺棄的地方，在老樹下、在截肢者的電動車前，諦聽垂暮、傷殘老人們顫抖的控訴，記下了一頁頁心情的筆記。回家後，義憤填膺的以台灣母語寫出詩篇，刊出後，掀起了社會廣泛的回響。
當台灣政客們用口水愛台灣，造成社會對立、亂象叢生之前，一向標榜百分百寫實、關心本土文化的林沉默，早已選擇用文學「愛台灣」，尤其是以「台語詩」、「台語念謠」來記錄、讚美、歌頌、批判或嘲諷這塊土地所發生的事。他本著一個知識分子的良知，在土地的傷口處栽花，將文學化為具體的實踐，字字句句、一步一腳印，寫出對台灣的社會安慰及關懷。
台語詩人林沉默，曾經花十年的時間撰寫《念故鄉──台灣地方念謠》（記錄台灣309個鄉鎮的台語三字經），並且在這之前，已經發表過一系列的台語童詩（台灣囡仔詩）作品，對於台語文的語彙、押韻及節奏感的掌握，相當純熟，再加上文學的素養和努力不懈的精神，使他成就一個台灣少數兼具形式與內容，質、量均豐的秀異作家，放眼當台文界，少人可以匹敵（詩人路寒袖評語，見《林沉默台語詩選236頁》）。因此，九○年代末期，被報章媒體譽為「台語文學的新高山」，實在當之無愧。
閱讀林沉默的台語詩，會發現他的心思細密、感情豐沛、幽默感十足，甚至有強烈的使命感，所呈現出來的作品，總讓人感到莞爾、會心一笑、拍案叫絕或心生感動。他批判時事，往往一針見血、搔到癢處，但嘲諷中不失敦厚，戲謔裡仍充滿溫馨的期待。不少針砭、月旦政治人物的詩，雖然犀利麻辣，卻有「良藥苦口」的意涵，林沉默的遣詞造句十分靈巧，字裡行間總有詼諧逗趣的語言或妙喻，軟化了嚴肅的主題及殺傷力，這是作家為了突顯議題，引發討論，讓大眾省思的方式。「民主」的可貴與可愛，也是在於它可以同時存在著不同的聲音，不同的文化、理念及價值觀，大家用各種的方法，一起疼惜、守護這個共同的家園。
或許是長期在新聞媒體工作的關係，使林沉默更有機會觀察社會百態、政治亂象或人間冷暖的故事。他總是認真的剖析新聞事件，再做取捨、轉化或譬喻，使作品更為精闢獨到、內斂有力，並提昇文學的氣息，讓讀者同時領略到「新聞性」與「文學性」的雙重趣味。
他所寫的〈拚蕃薯──反分裂法十條密碼解破〉、〈敗家鼠〉、〈台灣人反併吞〉、〈台灣保倒〉、〈虎咬豬〉、〈阿細仔孤兒〉等，大都是以「反諷」的筆調，表達出對某些事件的看法和關心。這種「寫實」的詩，其實早在以前的台灣民間念謠裡，也不難發現，如：「人插花，伊插草。
人抱嬰，伊抱狗。人未嫁，伊先走。
人坐轎，伊坐軬斗。人睏紅眠床，伊睏屎礬仔口……」、又如「油炸粿，杏仁茶，看著警察磕磕爬，甌仔摃破四、五塊。雙腳跪齊齊：大人！大人！後擺不敢賣……」可見早期台灣很多文學作品（包含歌謠）都具有強烈的寫實主義的批判精神，只是因外來政權的刻意打壓、母語式微而出現斷層罷了！林沉默的台語詩不僅寫實，他的語境掌控、諧音的聯想和韻腳的處理，更教人激賞。暫且不管任何政治立場，他的「諧音聯想」，真會讓人笑中有淚，不得不拍案折服。例如：「台灣寶島」變成「台灣保倒」、「國民黨」變成「摃面桶」、「扁宋會」變成「便所會」、「南無阿彌陀」變成「咱無阿彌陀」等。趣味的「語境聯想」，如：「敗家鼠」暗喻「敗家子」、「金光島」暗喻「金光黨」、「當歸麵線」暗喻「統戰回歸」、「台灣藥鼠」暗喻「教改的白老鼠」等都很有趣。順暢的「押韻」更俯拾皆是。
文學的架構及表現手法固然重要，但是它的主題內涵更能打動人心，引起共鳴。林沉默的文學表現技巧，不僅是爐火純青，更令社會大眾讚歎及敬佩的，是他那悲天憫人、批惡揚善，為弱勢發聲、愛與關懷的「人道精神」，有些作品總會讓人有所感動，為當事人感到不平，疼心而落淚。
綜觀林沉默的詩創作，筆者覺得他的台語詩有五種「感覺」、五款「氣味」。
「五種感覺」分別是：「深情感」、「幽默感」、「使命感」、「現代感」、「開闊感」。
一、「深情感」：自然流露出一股愛鄉、愛民、愛土地、愛國家的自然情懷。如：替痲瘋病患鳴冤的〈樂生是阮兜〉及邱小妹醫療人球案〈想起邱妹仔〉、捍衛本土文化的〈台灣母仔〉，反對換身分證捺指模戕害人權的〈治安符仔〉，以及描述蔡瑞月〈月娘跳舞〉、陳菊〈台灣菊〉、林義雄228滅門血案〈樹林外口的路〉等等情節都是。
二、「幽默感」：絕妙的比喻和語言使用，像是幽默的政治、時事漫畫家，他的「點子」和「筆調」，都讓人馬上聯想到一幅幅精采有趣的畫面。如〈阿督仔開保全〉、〈摃面桶之歌〉、〈烏面嫦娥〉、〈媒體之歌〉、〈咱無阿彌陀〉、〈台灣保倒〉等等，有時讓人捧腹大笑，有時卻讓人笑中有淚，啼笑皆非。
三、「使命感」：他的作品總是有一種「教化人心（如誠信之道）」、「強化台灣本土意識」的使命感。如拯救蘭嶼達悟原住民文化的〈白浪來了〉、反對台灣經濟被淘空的〈台灣人反併吞〉、〈敗家鼠〉、〈當歸麵線〉，批判本土政黨墮落、台灣主體意識沉淪的〈蠟條發火〉、〈獨角仙〉、〈綠朝霜降〉、〈樹林外口的路〉等詩都是。
四、「現代感」：每一篇作品都是具有真實的背景，都是「這個時空」最近發生的事件，與我們息息相關，自然引起社會大眾內心的某種呼應、感同身受。信手拈來如：〈七月煞〉、〈台灣鬼族〉、〈媒體之歌〉、〈台灣藥鼠〉、〈烏面嫦娥〉等等都是。
五、「開闊感」：他的取材廣泛、格局寬大，讓讀者打開視野、關心更多的社會層面，較能以宏觀的角度看待世事。因此，沉默之聲也跳脫了島國的格局，讓台灣視野直接與國際世界接軌，這也是時下台語詩所最欠缺的東西。
「五款氣味」是：「詩味」、「韻味」、「趣味」、「鄉土味」、「心酸味」。
一、「詩味」：他的作品是從生活中萃取出來的智慧結晶，自然「詩味」十足。
二、「韻味」：熟練的韻腳和節奏感處理，使作品念起來琅琅上口，很有「韻味」，會讓人想一念再念。
三、「趣味」：逗趣、好玩、俏皮的聯想，往往使人不禁感到莞爾，會心一笑。
四、「鄉土味」：本土語言的大量使用，加上很多「道地的」台灣生活用語和風俗習慣描寫，讀起來鄉土氣息濃厚，倍感親切。
五、「心酸味」：有些諷刺或批判性的內容，會使人覺得心疼，或為一些不公不義之事感到遺憾，但也因此燃起了人們「打抱不平」的改造力量，讓社會增添向善、向上之力。
這「五種感覺」、「五款氣味」，讀者若能細細「品味」，將會回味無窮，並且有預想不到的心靈收穫。
一直以來，辛勤耕耘台語詩歌的林沉默，總是默默的散發出以母語「愛台灣、愛文學」的原始光和熱。而他緊貼在美麗島母親土地的懷抱，記錄著時代脈搏與台灣人文心跳的詩作，也必將成為台語新寫實主義的範本，跨越時間與空間，在台灣文學史上留下最搶眼、最具開創性的里程碑。 ●
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