「巨蛇娘娘」文英無人能取代！陳玉勳曝《熱帶魚》超克難：現在可能要破億

2026/09/15 13:16

導演陳玉勳（前排左）出席《熱帶魚》口述影像共融場，映後活動大合照。（高雄電影節提供）導演陳玉勳（前排左）出席《熱帶魚》口述影像共融場，映後活動大合照。（高雄電影節提供）

〔記者許世穎／綜合報導〕2026高雄電影節持續推動「口述影像共融場」，參與人數首度突破200人。13日在高雄內惟藝術中心放映經典國片《熱帶魚》及潘客印執導的《我家的事》口述影像版本，導演陳玉勳、潘客印與演員黃珮琪也親自出席映後交流，讓視障觀眾與一般觀眾都能一起走進電影世界。

高雄電影節自2023年起，在台灣盲人重建院南部服務中心協助下推動口述影像場次，今年持續與惠光導盲犬學校及台灣盲人重建院南部服務中心合作，除了讓視障觀眾參與觀影，也邀請他們一同投入共融活動。影展工作人員更持續接受相關訓練，協助視障觀眾入場及操作口述影像設備，讓電影不再只是「看得見的人」才能享受的文化體驗。

由國家電影及視聽文化中心製作口述影像版本的《熱帶魚》，今年再度與觀眾見面。電影播畢後現場掌聲不斷，導演陳玉勳也分享31年前拍攝首部電影的往事，笑說當年拍攝過程「非常痛苦」，除了預算僅有千萬出頭，還一連碰上5個颱風。原本構想數十輛警車、數百名警察追逐的大場面，最後只能找朋友借車，再用廣告顏料把車輛改造成警車，「克難」程度十足。

陳玉勳大讚《熱帶魚》裡的文英（左）無可取代。（資料照，國家影視聽中心提供）陳玉勳大讚《熱帶魚》裡的文英（左）無可取代。（資料照，國家影視聽中心提供）

儘管如此，《熱帶魚》多年後仍成為台灣電影經典，片中文英飾演的「巨蛇娘娘」更成為影迷難忘角色。被問到如果今天重新拍攝，是否有人能取代文英，陳玉勳毫不猶豫表示「絕對找不到」，大讚文英親切、可愛又接地氣，「她罵人這麼兇還會很讓人喜歡，這種人很少。」

除了角色，《熱帶魚》的音樂也留下時代印記。陳玉勳透露，當年因為喜歡《墓仔埔也敢去》的台灣味與衝勁，透過水晶唱片推薦的卡帶聽到當時仍以本名「吳俊霖」發表作品的伍佰，便決定將歌曲放進電影，沒想到多年後伍佰已成為華語樂壇天王。他笑說，當年使用歌曲幾乎不必花什麼版權費，「現在很貴，我用不起」，更打趣表示，如果《熱帶魚》今天才拍，成本恐怕得破億。

談到電影為何能歷久不衰，陳玉勳認為，《熱帶魚》其實源自自己的成長經驗。他希望透過故事告訴大人，孩子不一定都要走「念書才有前途」的單一路線，即使不擅長讀書，也可能擁有豐富想像力與自己的夢想，「夢想就像熱帶魚一樣，鮮豔又漂亮。」他也鼓勵年輕創作者，即使覺得自己「還沒準備好」，仍然可以先拍下來，因為每個時代都有不同的創作條件與生命經驗。

《我家的事》口述影像共融場與「台灣盲人重建院南部服務中心」合作。（高雄電影節提供）《我家的事》口述影像共融場與「台灣盲人重建院南部服務中心」合作。（高雄電影節提供）

另一場《我家的事》幾乎滿座，導演潘客印與演員黃珮琪現身交流。潘客印透露，電影去年上映後一路走到金馬獎，曾有一段時間刻意讓自己「淡忘《我家的事》」，沒想到這次重新坐進戲院，看著熟悉的畫面，過去拍攝時的情感再次湧上心頭，忍不住「眼眶濕了」。他表示，電影創作原本是一條孤獨的路，每次能與觀眾重新見面、聽到不同感受，對他而言都是繼續創作的重要力量。

而這次《我家的事》推出口述影像版本，也讓潘客印重新思考「如何用聲音讓觀眾看見電影」。他透露，大學時便接觸口述影像概念，實際參與製作後才發現，口述影像並不是把畫面逐一念出來，而是必須判斷哪些視覺訊息對理解角色、情緒與故事最重要，再轉換成精準的語言。他與製作團隊「心陪有聲」反覆討論角色潛台詞、天空與牆面的色彩以及場景氛圍，甚至連夕陽的顏色都必須重新思考如何描述。

潘客印認為，口述影像反而讓創作者更直接面對自己的畫面，「我也很開心有這個口述影像版本，因為它的確達到了讓更多觀眾認識這個故事的目的。」黃珮琪則回憶首次參與電影長片時壓力大增，從短片進入長片後，反而因為逐漸理解拍攝流程，更清楚知道每一個環節要做什麼，緊張感也跟著增加，潘客印更笑爆她當時因壓力大頻冒青春痘。

電影上映後，黃珮琪則逐漸感受到作品與觀眾之間的連結。她原本害怕映後遇到電影專業人士，不知道該如何回答問題，實際參與多場交流後，卻發現觀眾給予的回應比想像中更加真誠。她說，每次走進戲院聽見觀眾啜泣，或聽大家分享自己的故事，都讓她感覺觀眾像是在電影裡卸下原本背負的情緒，也讓她深受感動。

2026高雄電影節將於10月9日至26日在高雄市電影館、內惟藝術中心、高雄市立圖書館總館、VR體感劇院、駁二藝術特區及LIVE WAREHOUSE登場，影展詳情可至高雄電影節官方網站及社群平台查詢。