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【自由副刊．第十七屆林榮三文學獎．新詩獎決審會議紀錄】詩是洗乾淨的夢
第十七屆林榮三文學獎新詩獎決審現場。（記者胡舜翔攝）
詩是洗乾淨的夢
第十七屆林榮三文學獎．新詩獎決審會議紀錄
時間：2021年10月4日下午2時半
地點：《自由時報》一樓會議室
決審：李癸雲、李進文、唐捐、陳育虹、焦桐（依姓氏筆畫排列）
記錄：孫梓評 攝影：胡舜翔
會議開始，基金會報告：本屆共收五百九十六件來稿。由隱匿、羅毓嘉；王姿雯、孫梓評；林德俊、曾琮琇等六位委員分三組進行初審，選出六十五篇進入複審。初審委員得以每人一篇，推薦心中值得進入決審的篇目，在複審時參與計票。再由複審委員顏艾琳、楊佳嫻、鯨向海選出十六篇作品進入決審。決審委員公推焦桐當主席，五位評審針對作品發表總體意見與評審標準。
陳育虹：奈波爾有次擔任詩獎評審，結果第一名從缺，第二名也從缺，只選出第三名，他頒獎給第三名得主時，很認真地對那人說，「獎頒給你，但拜託以後不要再寫詩了。」我想，今天我們絕對不會出現像奈波爾那樣的狀況！評審時，我希望尋找密度高一點的詩，不管主題為何，希望它有比較特別的寫法。同時，期望讀起來有參與感，作者是身歷其境、有所體會而寫。相較之下，有些詩雖然應時，比如寫和疫情相關的主題，但表現不若預期，就不會挑選。
唐捐：做為評審，看似在挑選作品，其實也是接受刺激，被參賽作品再教育。這批作品或可視為這一年具有代表性的創作取樣，當然我也有困惑的地方：大家似乎都滿喜歡敘說事情。以前的人比較重視的意象，隱喻，語言密度，以這十六篇來講，不是最在意的東西。參賽者往往有兩種，一種是得獎老手，技巧純熟，連意象該如何在詩句中出現的密度都精準計算過，或許就是所謂的獎棍。另一種是素人，好像沒讀過什麼現代詩，但有吸引人的意念，其使語言的方式，則像櫻木花道剛開始打籃球，看得出天分，但對籃球規則不是那麼熟悉。這兩者，或許我們寧取素人——他有想法，卻不會有某種油滑感。只是有時候，太素也會帶來困惑。所以我也是一邊困惑，一邊受到某些刺激地評審這些作品。最後我想說：主題很重要，它是你回應這世界時的關懷重點，但主題又非絕對，再好的主題，沒有好的表現力，也不行。
李癸雲：我第一次參與決審，發現這果然是滿具指標性的文學獎，讀每一首都各有千秋。徵文辦法不分主題類型，只求好與創意——這十六首，在主題內涵的表現上非常自由靈活，創意與想像力也非常高水準，評審過程讀得很暢快。有很多篇是基本命題：愛情，生命困境，日常思索，少數有些配合時事，如疫情，長照，外送員等。我個人比較肯定的詩有兩大類，一類是非常大膽，有創意，敢實驗，敢表達，就算寫老病死，也用很新的方式。另一類是可以把我們原本感受到的細微情感再探深細察，把情感指向更幽深的表現；或把我們沉寂已久的某種情緒給勾連出來。評詩時，總是會考慮做為現代詩這種文類，美學應該如何表現？但剛才唐捐所說，我也很有共感，因為有些詩的長處，並非在於語言的疏密，或是意象凝練上特別有突破，而是觀看事物角度、或述說情感的方式很特別，即便真的有點素人，也能有打動我的地方。
李進文：這十六首，無論寫疫苗，健身，兩地隔離，外送員等都跟疫情有關。這是可以思考的問題：疫情改變人類存在方式，當然也會影響到創作。詩做為比較前衛的文體，當生活模式、政經體制都有轉變，應該扮演怎樣的角色？要傳達思想？心靈療癒？力圖改革？這些詩能進入決選，文字技巧都問題不大，但我會更在乎作品能否觸動人心，引發共鳴。同時，題材特殊不是標新立異，要能與當代有呼應。參賽作品都接近五十行，長詩必須照顧結構、邏輯的問題，除了結構完整，知性之外要能丟出一些思考，感性之外要能保有餘韻。很多人參賽刻意寫得很用力，想要面面俱到，這往往變成缺點。我會留意作者是否展現書寫的個性，有個性才有風格——若能表現出自己的腔調，又能以文字去駕馭這樣的個性，詩就成功一半了。
焦桐：我讀詩的經驗是我完全不在乎主題是什麼，也不在乎政治正確與否。我喜歡的詩往往是主題模糊的。大家都注意到行數問題，主辦單位規定三十五行到五十行，所以參賽者都盡量靠近五十行，最好剛好五十行。過去我自己主辦文學獎時，看過一個老手參賽，規定是五十行，他寫到兩百行，然後把兩百行化妝成五十行，每一行都很長，他最後還是得了首獎，但那是一個缺乏自信的選手。因此，如果參賽辦法只規定行數、沒規定字數，參賽者把兩百行變成五十行，那所能夠承載的詩情是完全不同等級，就像重量級選手上了輕量級舞台。我一直期待這次有無只寫三十五行的詩，我會幫它加分。另外，不可避免地，所有參賽擂台的作品都帶有一種比賽的腔調，在語言運用上，概念化的語言缺乏語言的表情，味同嚼蠟。另外有些為了博取眼球刻意製造的腔調，會有一種紛亂感，沒辦法讓整首詩成為一個有機的整體。
經評審協商，決議首輪投票，不分名次，各圈選三篇，結果為：
三票作品
〈褪色的馬〉（李進文、唐捐、陳育虹）
二票作品
〈外送員不思議〉（李癸雲、李進文）
〈腎友日記〉（陳育虹、焦桐）
一票作品
〈昨夜無無明〉（唐捐）
〈拒絕了妳即將告白的身體〉（李進文）
〈周林──一封交不出去的信〉（陳育虹）
〈郊山行——某主婦仲夏福州山步道漫賦兼致年少友人〉（李癸雲）
〈指南〉（李癸雲）
〈六月〉（焦桐）
〈當月光長照〉（焦桐）
〈一名女子死亡時的模樣〉（唐捐）
○票作品
〈疫苗〉、〈車過梨山〉、〈一輩子下次〉、〈地下化〉、〈大疫期間的健身運動〉
未獲票作品不列入討論，評審針對獲得一票以上的作品進行討論。
一票作品
〈昨夜無無明〉
唐捐：這批作品中，此篇風格顯得比較特別。讀起來是接近音樂的詩，沒有一個明快的事件，比較純粹的詠歎抒情，語言也較跳躍斷裂，其他篇則喜歡述說。全詩加入佛經元素，結合宗教、病與愛。節奏感把握得很好，意象是有組織的，雖有點繽紛，但有方向，可以理解，守住了抒情的本務。
李癸雲：這篇我本想放進前三名，作者好像沒有要明確表達什麼，但閱讀時會覺得把哲學，佛法，食物，雜混地談，混搭得不錯。因提及宗教，似是想以物釋法，確實語言比較雜亂，但虛實之間的調節頗有說服力，有一些表達很生動，比如第三節第二行「廁所的白熾光多鹽且刺，小花磚咽鳴共振」，讓我發現自己從來沒有由此角度去看半夜起來打開白燈的廁所。整首詩看似雜亂拼貼，卻也形成有趣的衝撞。
李進文：此詩或可視為禪詩，但如果這是一首接近禪詩的抒情詩，想放進這麼多內容，有必要先做轉化：創作者要能先消解、釐清，再舉重若輕帶出說法。作者寫得稍嫌用力，整體語言碎裂；此外，若把一些詞語的位置調動也不會被發現的話，就代表整首詩可能不是那麼精準。
陳育虹：詩是洗乾淨的夢——好像把小孩洗乾淨了，可以送去學校見人。這首稍微雜亂了些，相較之下，我就沒有放在前面幾篇考慮。
焦桐：此詩似有過於抽象化的狀況，概念有點糾纏，專有名詞堆砌。
〈拒絕了妳即將告白的身體〉
李進文：這是一首悼亡詩，詩裡充滿懊悔，作者用畫筆顏色去復活他的模特兒，一路寫來，卻變成自畫像：活著的人和死去的人合為一體。詩中反覆提到三次與「空洞」有關的意象，意即他想要填滿這個空洞，以顏色或回憶填滿內心惆悵，很沉重，但感情頗為節制。標題也滿有意思的，呼應從頭到尾非常婉轉的布局，有渲染力的抒情，是一首耐讀的詩。
李癸雲：透過畫畫去描繪「妳」，一路都在追索，讀起來會被詩行吸引，浸淫在其情感中。作者懂得透過暗示表現創傷：比如畫布被過重的筆觸擦傷，敘述者也被回憶創傷。但有部分詩行處理得較為簡便，比如第四節似乎跟前面有點脫節，讀不出關聯。結尾還不錯。
唐捐：此詩有較飽滿的敘述過程，能了解其意思，有幾個詞彙可能需要再討論一下。比如妳即將「告白」的身體——告白是指袒露自己？或轉了一個意思，「妳」的身體要被火化了，那算不算一種「告白」？全詩敘述較多，意象的表現較少，比如第四節，讀來略像舞台劇「台詞」，而使部分段落稍嫌「俗氣」一些些。
〈周林──一封交不出去的信〉
陳育虹：這首詩講的就是兩岸之間互相溝通的問題。詩最開頭提到「蟻獅」是一種凶狠的蟲，雖然很小，卻像一隻獅子，一頭困獸。一開始會誤讀為一首情詩，但其筆法很明顯可以往兩岸方面去想，裡頭提到很多地點，包括北京胡同，重慶紅崖洞，曾做為國民政府軍統局看守所的渣滓洞，都有其暗示。到了「我陪你去過一次故宮／你也陪我去一次好不好」，彷彿間接在問：我們還能不能溝通呢？當疫情流動，對方「已讀不回」，「後方只剩這一只薄薄的信了」。整篇不是非常政治化的語言，但這樣解讀是可以通的。文字滿自然的，沒有特別咬文嚼字的文青感，細節可信，那些聯想也是可能的。
唐捐：就表層來講，讀來像是描寫跨海之愛。寫作方法是口語詩，這次參賽作品中，口語感很強的很多，這首則在口語中仍保留了詩的節奏與皺摺感。其實，就算沒有那種政治實體和政治實體之間的隱喻，當成一首情詩來讀，應該也可以。我們也不妨把敘述中所講的事情當成「體驗」，而不一定是「象徵」。
李進文：若單獨以情詩來讀，「我」在台灣寫一封寄不出的信給住在北京的「周林」，雖有點散文化，但因為是書信，可以當書信體讀。只不過若以情詩做為標準，最後用繁體字的愛「有心」跟簡體字的爱「無心」來對比，太過常見，就像「生產（产）沒有生」，「工廠（厂）空空的」等說法廣為人知，這樣的結尾看似特別但又不特別。我也去查了詩中提的地點，若把詩中描寫往兩岸關係去想，確實有觸及，但沒有提出任何政治上的反思。最後一節關於疫情的描寫，好像也不太符合台灣現況，讀了會覺得不解。
李癸雲：我也查了一下「周林」，叫周林的人還真不少。如果以兩岸詩來看，我肯定作者用「一封交不出的信」回應兩岸在政治上的困境。不過，當標題是一個「特定人物」，我們確實需要有特定背景才能理解，閱讀經驗就被局限了。其次是我在讀詩的收尾時，處處有隔，對那樣的情懷不是很能理解。在兩者互動中，關乎台灣的敘述是比較少的，比較是歌頌「我對你的某種情感」。
陳育虹：台灣疫情剛剛升為三級時，確實有種驚恐的感覺，應該沒有不符合「惡疫在街頭流竄」。對政治或許我們每個人的看法都不一樣，但作者應該是假設，若不要像現在這樣太過緊繃的狀態，對方連鳳梨、釋迦及蓮霧都拒絕進口，他想用歷史的眼光來重新看待兩地之間的關係，還有沒有友善的可能？如果詩是一條pathway，端看作者如何從開頭走到終點，這首詩整個過程還是發展得滿好的，細節扎實，寫出有情感的回顧。
〈郊山行——某主婦仲夏福州山步道漫賦兼致年少友人〉
李癸雲：此詩透過女性視角，彷彿「微物之神」，寫出某種生命困境，雖有部分不易讀懂，但對我來說更有啟發。一開頭就跳出寫實框架，把要給某人或自己的說法重新表述。整首詩介於隔跟不隔，解與不解。語言是堆砌的，缺乏剪裁，但許多精細的描繪很打動我。外在景象是我在上山；內在風景是我在自我窺探，所以當出現「隱密哨音。意識的駐紮」這些看似外向的描述，其實都彷彿在暗示我：當你進行內在探索時會隱隱聽到警示的哨音。又比如第二頁寫站在山上往下看，看見「一千萬片窗玻璃」，映照出「我」站在生命某階段往下眺望的反射——這種想像性的開拓，頗見新意。
李進文：這首詩有很特別的語感，確實不太容易理解。我猜想作者是否以後設、後現代、意識流的寫法，切換內在跟外在的聲音，表現一種介於詩和非詩之間的概念？
唐捐：「福州山步道」是我的活動範圍，我來幫忙下一點註解。整首詩可以讀出作者特別設定的一種關於年齡的對話。語言經過刻意安排，有去蕪存菁的意圖，也有描寫，登山所見細節不一定跟整體主旨有關，但因為只有兩行，可以欣賞，不至蕪雜，還可以把登山感表現出來。其中如「請勿偷走時鐘」可以讀做暗示，也可不必做過度解釋。接下來有一些風景描寫是就地取材，「公家機關」應是故意含蓄不說出「殯儀館」，病院則指「台大癌醫中心」。所以才寫道「懷抱一些『活的任務』返程」。作者有心，用了引號，括號，破折號，表現上有不想平平敘述過去的企圖，只是背後的意韻必須略為思索，不是那種很直截給出感發的詩，是以理智安排過的，就這方面來講，有可取之處。
〈指南〉
李癸雲：此詩以一種風險判斷的語氣，進行生命決斷與評量——生活像是過關。感覺敘述者已經退休了，新的日子將要開始，該如何面對生活方式的轉折？作者就用「教戰指南」的方式來寫這首詩。句法上刻意有一些顛倒句構，那種節奏感跟懸疑感，真的很像遊戲過關的臨場感。語言的「斷」跟「連」也呼應了打Game的語氣。所鋪設的每一個關卡，面臨的抉擇，也都滿寫實的。但這些遊戲感的俏皮底下，又是有一點蒼涼的。因為對退休生活來說，還存在另一個擂台，作者其實想探討暮年的病老死，拉到宗教層次去看生活裡的妖魔鬼怪與意識陣營。因而當讀到最後兩句「通往／不再需要抵抗的，你們」，就會發現有一種精神性存在其中。
李進文：作者很有趣地把主題設定為「兩個人的新生活」，不管是指退休，同居，或結婚，對那兩人來說，都像一場闖關遊戲。生活中遇到的一切都設成關卡，看似特別，若太雜亂，也會有點瑣碎。至於題目中的「指南」，讀到最後，會隱隱覺得，不管生活中怎樣磨合，最終還是沒辦法躲過那隻操縱「遊戲」的宿命的手。
〈六月〉
焦桐：表面上是寫軍訓課打靶，作者比喻愛情像飛鳥，飛鳥很容易吸引人們目光，而且善變，他也比喻愛情像射擊。總體來說，意象準確。這次參賽作意象失準的地方好多。此詩清淡含蓄完整，所有意象全部往一個總體方向來發展，而不是紛亂跳躍。這首詩也具有多義性，這樣解釋、那樣解釋都可以通，而且都很好，因而景深立體，詩味濃郁。最後三、四行的寫法也很有趣。很清新的一首詩，沒有擂台賽的腔調。
唐捐：此詩寫青春愛戀的紀念，讀的時候，揮之不去地會覺得很有同志情懷的畫面，最後兩句「你功過相抵／我留校察看」應該是指「你愛過我又離開我，我卻還陷在回憶裡面」。每一句都是有暗示但又可以解讀的。「槍痕累累」這個詞其實下得很重，但也可以明白「槍擊」就是隱喻愛上誰的時候那種被擊中的感覺。語言也是很棒的抒情語調，「槍」的意象除了比較強烈，同時又帶有性的暗示。
〈當月光長照〉
焦桐：這首詩寫病痛是那麼輕，感情是那麼節制，那麼多地方故意有一種匠心布置的留白，想要傾訴的話，不說出來。比如第二部分開頭「風搖晃你的木椅／但椅子上已經沒有你的重量」，這些細節的描繪很動人，往往我們被文學作品感染的就是這些細節。最後一節的安排也非常好。一首好詩，必須讓沉重到喘不過氣來的主題更形清淡，才是值得我們肯定的美學手段。
李癸雲：這首詩我還滿有共鳴的。我同意那種節制跟清淡，第三部分寫得特別好，尤其是「乾淨」和「安靜」的辯證。但間中有些錯字還滿要命的。透過錯字，重新再讀，就發現有些段落表現出來的成熟度似乎不夠。若只看情感層面或語言的滲透力，還滿肯定它的。
李進文：此詩頗動人，有很多比喻很好，第三部分讀起來比較新鮮。但這樣的題材在文學獎裡非常普遍，既然這麼普遍，有沒有什麼地方，可以跟其他人所寫的不同？會是我思考的。
〈一名女子死亡時的模樣〉
唐捐：這篇應是一個獨居女子的畫像，不是真正發生「死亡」，而是比喻自己整天宅在家裡面像死亡了一樣。所以重點不是死，是寫出該女子的孤獨。可惜的是內容以不同字體表現，可能要再花多一點心思去變化說法，而不只是變換字體。雖用較多負面意象描寫空間感，但不會太過恐怖，自有一個敘述的理路，把那種微妙的自憐自悼，掌握得滿好的。
（唐捐放棄此篇）
二票作品
〈外送員不思議〉
李進文：外送員本來就有，因為疫情更蓬勃。此詩有其當代性，意象精準寫出了小人物的無奈。雖然詩題是「不思議」，但其實是思議的，他一邊自我探索，一邊思索，卻又感到迷惑。詩本身是動態的，語法跟斷句有種忙亂奔波的速度感，這種節奏感很符合外送員的設定。雖有五十行，因為不時出現的小幽默，讀來並不冗長。「我是路，卻和美食為一體」就像在說：「我」本來應該有前途的；而最後被吃掉的，說不定不是食物啊。所以他的語言是思考過的，不會為了速度感，忽略意象的經營，雖是口語詩，內容帶有深意，就單一主題來說是處理得很完善的一首詩。
李癸雲：〈郊山行〉是透過精密、幽微的意象，帶我們探索意識深處；這首則是都讀得懂，很流利寫出外送員處境，寫得很輕，語言乾淨，但字字到位，有一定的深度，我也一天要點好幾次Uber Eats，讀起來很有臨場感。有些用語非常好，「我在路上，沒有他方」根本可以拿來當外送平台的slogan，點出了外送員的生命處境，最後則收束在一個人對自己人生方向的困惑，或外送員對職場自我存在價值的困惑。雖看似「特定職業」的書寫，但仍有其共通性：比如對於資本主義社會的消費，或是人對於過往美好都已經消逝的喟歎，有達到某種辯證性，最後一節我也滿喜歡的，「抵達之外／還有其他抵達」嗎？
唐捐：題材有其珍貴性，用外送員觀察人生，不下於直接書寫疫病，本身具有隱喻作用。但此詩表現，用嚴格一點的標準來看，應該可以更好。也就是說，只要設定好外送員觀察視角，很多想像應可以順勢衍生。有幾個句子，稍微有點太過「滑順」，作者或許應該試圖抵抗得來太容易的二元思維。
〈腎友日記〉
陳育虹：這篇真的有一種介入性，是身體經歷過這些事然後寫出來，不是虛無縹緲的，口語也用得很自然。除了很平實寫出經驗，還能詼諧面對自己的痛苦，有一種自嘲，而不是自戀——文青就是自戀。作者因這場病得到省思，痛定思痛，甚至有一種冷眼看待自己的病的感覺。沒有太多花樣，最平凡的道理就這樣表達出來。同時，對於「比慘和討拍」的網路現象，他有一種判斷，批評卻不失厚道。最後尤其精采，「等待一具善人的屍體」，切得滿深的。有時現實就是這樣吧，要病後才會有這些感受。
焦桐：這首詩的speaker應該是創作者自己，三十八歲腎衰竭，等待換腎，等待另一個人的死亡，好讓他重生。一開始撞擊我的就是這個部分。這可能會被寫成一首很沉重、悲痛的詩，但作者很高明的是，無論語言跟內容，都化沉重為清淡，他不是要逃避，而是通過有效的藝術手段，讓喘不過氣的氛圍跟情景，清淡再清淡。這樣高難度的動作，使得感情相當含蓄，卻又能得到充分的解釋。後面尤其精采。張力很夠。
李進文：這首詩舉重若輕的寫法也很打動我。但是「新生活始於／你明白無法回到過去了」那三節稍嫌刻意。註解的部分，應該只保留「2020年，38歲的我突然發現末期腎衰竭，開始洗腎。」後面太多的說明，反會使整首詩力量削弱。
唐捐：我認同這首詩有淡化的處理，但整首詩不無寫得太白的部分。我們閱讀這首詩會很感動是因為詩的背後有一個真實的背景，但如果只就文本來看，第一節的表現力有點不足，因為有那個「背景」，讀者會幫忙解釋那些「白」，但這樣的白話真的太多，幾乎各段落都有。我也同意「新生活始於」那三節像格言一樣的句子，恐怕有點累贅。
李癸雲：疾病書寫一向是我很關注的主題，我喜歡作者把自己的病提出來當成討論的方式，但在自我的疾病書寫之外，他還想要去比附一些更厚重的主題以鋪演整首詩，但往往只有「起」，沒有發展。
陳育虹：部分的比附，或許可以看做是作者的自嘲，想要淡化自己的苦，不是真的要做比較。至於三段像格言的句子，是一種直面對待——當生命來到病後，你的反省是很直接的，不會再去做一些語言上花枝招展的表演。面對生死有一種一翻兩瞪眼：面對，或是不面對。所以講話也要這麼直接。如果此時還纏綿不絕就太做作了。他寫得很俐落，我不覺得是缺點，因為他得開始新生活了，所以他不再討拍與呻吟，忘掉自憐，自己決定自己要不要快樂面對往後的日子。
三票作品
〈褪色的馬〉
唐捐：此詩不若商禽構思那麼複雜，抒情性更強，不全是散文變形詩的意象，作者自有其敘述線索，順著文字讀下來，知道馬是一個大的隱喻，從聽到馬聲，慢慢去感受、體驗，藉此講出中年跟疾病。就語言來說，是有表現力的，沒有過於囉唆的問題，抒情的音調控制得還不錯。
李進文：我希望尋找共鳴的詩，這首即是。敘述過程是很有條理的，不會讓你覺得悶，是有渲染力的中年病情詩。身體內住著這匹馬是一個很大的隱喻，但寫得不落俗套。因為他並沒有去馴服那匹野馬，而是選擇好好共處，就像你跟自己的病好好共處，因而，最後無論是馬或病都沒有消失，但至少是褪色了，這很實際，不提供「解決」之道，而是感染你，讓你會覺得他說的有道理。寫得最好的是最後一節，點出他是上班族，「換上新的馬蹄鐵」就像社會制約，所以這些「病」其實來自長期在社會中工作的無可奈何。結尾寫到「從此你擁有一匹褪色的馬」，「擁有」二字下得很好，從原本的野馬，到能跟馬好好共處，你確實「擁有」了這匹馬，但是，很少有人把病與殘疾以「擁有」來形容，這顯得很正面，整首詩沒什麼太大的問題。
陳育虹：這首詩不只沒有問題，而且寫得非常好。首先是意象好，馬可以聯想很多：白駒過隙，老驥伏櫪，甚至，西方希臘神話裡的繆斯騎的也是一匹飛馬，是靈感的象徵。因此，這首詩中的「馬」可視為寫作者的「夢想」，他想創作，但也許還是必須為了生活而工作，只好把馬和自己拘到一個欄杆裡，不能跑出來。他不僅得調適生活，還得面對朋友的不了解，因為別人都不懂「人的容量有限怎麼能藏住一匹馬」，那代表——人怎能有那樣的寫作上的野心？因為別人的不了解，他開始有了問題，吃藥也沒法安頓。假如「馬」是寫作的靈感或夢想，牠在夜裡出現，就比如夜裡我們想要創作，或才有時間創作；馬會發出嚇人聲音，就像創作總有旁人無法理解的衝動。到後來，他不再要求別人的肯定了，寧可把時間用來照料那匹馬（創作），因而，不管從事什麼工作，寫作是「你在這個世界上僅有的座位」，這也是他真正認定自己的ID。後面寫到「換上新的馬蹄鐵」，除了是工作壓力，也有「鐵蹄下」的感覺。結尾可以讀出：要接受這匹馬，就算已經褪色了，但寫作的夢是不會熄掉的。整首詩充滿密度感，是作者身在其中的真正感受。
李癸雲：可能因為年紀，〈褪色的馬〉這樣關乎中年症候群的詩，讀起來很有共鳴。確實這首詩完整，緊密，明朗，要寫的東西都顧及到了。我原也想勾選此首，只因擔心自己品味太集中，才先把這首擱下。
所有作品討論完畢。進行第二輪投票，評審決議從有獲票的十篇作品中，各自挑選五篇給分，最高6分，最低2分，其餘各篇都給1分，結果如下：
〈褪色的馬〉26分
（李癸雲6分、李進文5分、唐捐6分、陳育虹6分、焦桐3分）
〈外送員不思議〉14分
（李癸雲5分、李進文6分、唐捐1分、陳育虹1分、焦桐1分）
〈六月〉14分
（李癸雲1分、李進文1分、唐捐3分、陳育虹3分、焦桐6分）
〈腎友日記〉13分
（李癸雲1分、李進文3分、唐捐1分、陳育虹4分、焦桐4分）
〈周林──一封交不出去的信〉12分
（李癸雲1分、李進文1分、唐捐4分、陳育虹5分、焦桐1分）
〈昨夜無無明〉10分
（李癸雲2分、李進文1分、唐捐5分、陳育虹1分、焦桐1分）
〈拒絕了妳即將告白的身體〉10分
（李癸雲1分、李進文4分、唐捐1分、陳育虹2分、焦桐2分）
〈指南〉9分
（李癸雲4分、李進文2分、唐捐1分、陳育虹1分、焦桐1分）
〈當月光長照〉9分
（李癸雲1分、李進文1分、唐捐1分、陳育虹1分、焦桐5分）
〈郊山行——某主婦仲夏福州山步道漫賦兼致年少友人〉8分
（李癸雲3分、李進文1分、唐捐2分、陳育虹1分、焦桐1分）
由於〈外送員不思議〉、〈六月〉兩篇同分，評審以舉手表決，〈六月〉得到三票（唐捐、陳育虹、焦桐）勝出。評審決議依分數高低，首獎頒給〈褪色的馬〉，二獎為〈六月〉，三獎為〈外送員不思議〉；〈周林──一封交不出去的信〉、〈腎友日記〉並列佳作。會議圓滿結束。
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